尼欧黑客帝国花絮(黑客帝国尼欧最后结局)

如果要用一个词来定义沃卓斯基姐妹，“民哲”（民间哲学家）——这个与“民科”（民间科学家）相对应的仿造词——恐怕再合适不过了。

18年前，“邪典”气质浓郁的《黑客帝国》意外大卖。这让编导合一的两位沃卓斯基在制片商眼中，成了能和卢卡斯平起平坐的金字招牌。然而，热衷于世界搭建与复杂叙事的沃卓斯基姐妹并不满足于缸中之脑（一种哲学假想：存活于装着营养液的缸中之脑，通过计算机给它输入日常神经信号，它是否能辩识这些体验是虚拟现实）、特效+功夫等新奇概念。

阴谋论、嬉皮文化、赛博朋克、身份认同障碍，这些如幽灵一般盘旋在她们所有作品中的“民哲”议题才是沃卓斯基姐妹的激情所在。强烈的观念表达欲让她们急于摆脱现实的束缚。从《黑客帝国》中灵肉分离的矩阵空间，到《V字仇杀队》里的残暴集权控制下的英国，再到《云图》里神秘关联的命运谱系，几乎所有沃氏电影都发生在遵循某种“民哲”教义的宏大新世界里。

在片长171分钟《云图》中，电影体裁与她们叙事野心之间的冲突上升到了顶点。

她们渴望建立能让人沉浸的理念新世界，讲述多个人物、多重聚焦的复杂故事，宣扬尽可能多的哲学理念。而这种诉求远超电影，至少是一部电影所能承载的容量与深度。

请点击此处输入图片描述

于是，在太空史诗《木星上行》的尝试失败后，沃卓斯基姐妹转向了电视剧。在《超感猎杀》至今21集的篇幅中，她们构造出了一个挑战人类感官极限的“通感”世界，铺陈了一场发生在智人与超感人之间的隐秘战争，塑造了8位性格身份各异、散居世界五大洲的主人公，更夹带传播了无数私人哲学观点……这在电影中是难以想象的，尤其在如今动画/动作大片称王的好莱坞。

沃氏“民哲”：一切源起于性别认同障碍

提及沃卓斯基姐妹，几乎所有介绍都少不了这么这一句：“她们很小就对现实的真实感觉进行思考……并经常一起进行哲学方面的辩论。”

感觉是否等同于现实？乍一看这似乎仅是从作者论角度为《黑客帝国》的矩阵世界背书，但放到今天对照《超感猎杀》中的“通感”异能，我们会发现这其实是个激发沃氏创作，并且带有私人性质的原点性命题——对于身为跨性别的沃卓斯基姐妹，心理女性的感觉和生理男性现实的错位，大概是促使她们探索非唯物世界观的原动力。

展开全文

这种错位，在《黑客帝国》中被转译成了“缸中之脑”的猜想，《V字仇杀队》中化作了符号化的反体制身份，《云图》中则演变成了六重命运与身份交织的隐喻。

请点击此处输入图片描述

直到《超感猎杀》，这两位前后公开跨性别身份的电影怪咖，才正面讨论了性别认同障碍的问题。每季都有一集以同志骄傲游行为主题，8位主人公中有两位来自性少数人群，在《超感猎杀》中沃卓斯基姐妹彻底放飞自我。

请点击此处输入图片描述

尤其值得注意的是，通过跨性别黑客诺米和同性恋动作男星利托，她们不仅向观众展现了性少数群体从自我认同，到赢得家庭、社会接受的过程，还半带自嘲地把自己“民哲”思想的源头——嬉皮浪潮中的神秘主义和半吊子哲学——摆在了观众面前，任君评断。

请点击此处输入图片描述

剧中，诺米女友的母亲是位在大学教进化论的老嬉皮士。从某种程度上，她就像是沃氏姐妹的化身。借其之口，沃氏姐妹对于“边缘人群”的价值下了判语：不同与分化正是人类进化的关键，异于常人之处正是价值所在。事实上，“通感”这一概念本身就带有浓郁的嬉皮色彩——打破感知极限，实现人与天地自然的相通，这本身就是杂糅了东方禅、道思想与西方存在主义的半吊子嬉皮哲学的终极诉求所在。

“超感”的仪式功能与反思性

虽然“通感”的概念在不少科幻电影中都出现过，但真正能像《超感猎杀》这样精准地用镜头语言再现“通感”带来的感官奇观的没有几个，能够借“通感”反思人类存在的局限性的更是少之又少。

先说感官奇观。我们日常习惯于封闭的感知经验，提到“通感”首先能想到的是卡通化的精神操控——就像《西游·降魔篇》中舒淇对文章所使的“听话符”那样。但事实上，“通感”是一种神奇的体验，它能让人同喜怒，同痛哀，甚至同生死。

沃氏姐妹一向擅长开脑洞，于是在《超感猎杀》中我们就看到了以下充满仪式感和奇观性的“通感”场面：在生日那天，8位通感者选择了亲密关系来庆生，于是就出现了大尺度却带有神圣感的五大洲P；在一场音乐会上，莱利听着爸爸在她出生时曾弹过的曲目，一次艺术的“高峰体验”让8个人再次同时重温出生那个惊奇一刻；更不用提， 8个人随时能互访对方技能合一，在各种危难关头绝境求生。

请点击此处输入图片描述

难得的是，《超感猎杀》对“通感”的表意并没有停留在奇观上。

“通感”之所以能成为嬉皮哲学向往的最高境界，就在于它对人类局限性的突破：有了“通感”首先就不可能存在谎言，也没有了所谓因“不理解”而生的隔阂。因此，也就没有了异己，以及随之相生的歧视和残暴，战争也便没有了生存的土壤。这些多重反思，在《超感猎杀》中都有所体现。沃卓斯基姐妹甚至借台词明确指出，造成人类危机的最大原因就是“通感”的缺失——因为没有“通感”，杀戮就变得何其容易。

请点击此处输入图片描述

“超感”帝国：庞大群戏结构与类型杂糅

读着《指环王》长大的沃卓斯基姐妹一直都对复杂故事讲述带有极大热情。在《超感猎杀》中，我们可以看到《云图》对她们的深远影响：群戏结构、分段的故事，以及与每个人物（地域）对应的不同风格。

剧中的8个主人公有着截然不同的地域文化背景，每条支线故事都得到了充分展开，并且刻意使用了不同的视觉与类型风格。

请点击此处输入图片描述

在视觉上，从尼日利亚、印度到墨西哥、韩国再到美国、德国、冰岛，导演在色调上实现了从极暖到极冷的过渡。在非洲开小巴的云顿还在与贫病做斗争，他的前现代生活导演用了大量燥热的黄褐色来呈现；印度的药剂师卡拉挣扎于传统信仰和西式文明之间，她的生活环境充斥着高饱和度的红、黄、绿色；镜头前硬汉示人的墨西哥动作影星利托苦于自己不能公开的性取向，在南美常见的红、黄、蓝配色中，主创掺入了黑色打底。芝加哥警察威尔作为追查反派组织BPO的主力，他的支线则使用了好莱坞警匪片常用的高对比画面。德国大盗沃夫冈所活动的柏林是黑帮林立的地界，以黑冷色调为主；DJ莱利穿梭于伦敦和北欧，在她充斥着茫茫雪原和黑色山脉的故乡冰岛，色调更是冰冷彻骨。

请点击此处输入图片描述

在类型风格上，《超感猎杀》借鉴了大卫·米歇尔一人一风格的写作手法，给观众奉上了一场“合八为一”的类型盛宴。

整体而言，《超感猎杀》是套在科幻悬疑这个沃氏姐妹最熟悉的框架下的，但在各条支线上主创们又尝试融入了不同的类型元素。比如小巴司机云顿所在非洲一线，有大量的追车、暴动场面，像是非洲动作与政治电影的合体。卡拉所在的印度一线则有大量的宗教和节庆仪式场景，还牵涉大量东西文化冲突，像是典型宝莱坞现实题材电影。利托的墨西哥线，使用了大量戏中戏和喜剧情节，风格诙谐。沃尔夫冈在柏林的经历，则有偷盗贩卖钻石以及黑帮内斗的情节，偏向黑帮片。莱利回到冰岛的场面，使用了不少诗意的大景别长镜头，艺术片气质浓厚。

请点击此处输入图片描述

就像剧中，沃氏姐妹借一位作家之口所说的那样：“复调小说的概念反应了作品与生活之间的互文本性，会与你所经历的事产生共鸣。” 散焦的宏大世界和复杂的多线交织是她们不能放弃的作者风格，走向奇观化的电影显然给他们留下的空间不多了。还好，他们在连续剧走强的流媒体平台找到了新天地。

【文/铁皮小鼓】

版权声明：微信公众号【影视独舌】所有原创文字，版权均属【影视独舌】及原作者所有。欢迎分享至朋友圈，但如有其他媒体复制转载，需征得我们同意并注明出处。（请回复“转载”，了解具体要求！）

微信号：dusheme

有观点、有态度、有温度的行业交流平台

请点击此处输入图片描述